So Much Myself: Piano Portraits jettent un nouvel éclairage sur des images d’archives de femmes mémorables

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Le festival d’Adélaïde a donné sa seule représentation de So Much Myself: Piano Portraits hier soir à l’hôtel de ville d’Adélaïde. Projet commun du compositeur Robert Davidson et de la pianiste Sonya Lifschitz, So Much Myself: Piano Portraits fait suite à leur précédent spectacle au festival d’Adélaïde, Stalin’s Piano, qui avait été très bien accueilli.

So Much Myself: Piano Portraits

Sonya et David présentent tous deux le spectacle. Sonya Liftschitz, que nous avons interviewée (lire l’interview ici), explique que pour quelqu’un formé à la tradition classique, il est très intéressant de pouvoir travailler avec un compositeur vivant. David explique qu’il a écouté la mélodie et le rythme de la parole des femmes choisies pour So Much Myself: Piano Portraits et que nous sommes tous des compositeurs. Par exemple, il dit que Julia Gillard parle en ré bémol majeur.

 

So Much Myself : Piano Portraits est divisé en 5 parties. Chaque partie et les sections qui la composent contiennent à la fois le son de la femme présentée, des séquences vidéo d’archives et la composition que Robert Davidson a réalisée pour Sonya Lifschitz. La composition s’inspire du ton et du message de ces discours. Il y a aussi des parties qui sont profondément personnelles pour Sonya Lifschitz, notamment celles où elle raconte l’histoire de sa grand-mère fuyant Kiev lorsque les nazis ont envahi et bombardé les villes, et les séquences vidéo de sa grand-mère et de sa grand-tante racontant leur propre histoire, et amusant le public avec leurs anecdotes d’enfance sur la rivalité entre elles. Malheureusement, les images de l’Ukraine déchirée par la guerre lors de l’invasion nazie ressemblent étrangement à celles qui remplissent nos écrans aujourd’hui, près de 90 ans plus tard.

 

Au début, nous avons trouvé assez dérangeant que des phrases soient répétées à l’infini, même si nous avons compris qu’il servait le but d’un refrain dans une chanson. Cependant, nous nous sommes rapidement adaptés à la répétition et, au moment du désormais célèbre discours de Julia Gillard sur la misogynie, nous avons célébré les mots répétés. De même, à certains moments, il nous a semblé que le piano prenait le pas sur la voix de la personne sélectionnée, alors qu’à d’autres, nous étions tellement immergés dans la vidéo et la voix de la femme que le piano passait à l’arrière-plan.

 

Ces portraits musicaux vont des compositrices qui étaient les sœurs de leurs frères compositeurs plus connus, Mozart et Schumann, aux femmes encore en vie dans divers domaines, Patti Smith, Malouma, Greta Thunberg. Nous remontons même jusqu’à la première dramaturge européenne depuis l’Antiquité, Hrotsvit, et sa pièce du Xe siècle dont Sonya Lifschitz interprète tous les personnages tout en jouant du piano.

So Much Myself: Piano Portraits
Image: Tony Lewis Marie Curie figure également dans So Much Myself: Piano Portraits

Parfois, les portraits multimédias sélectionnés s’enchaînent parfaitement, d’autres fois, nous ne sommes pas sûrs du lien entre l’un et l’autre, mais il n’y en a pas nécessairement besoin. Il ne s’agit pas d’une histoire complète des points de vue des femmes sur x ou y, ou des femmes dans les domaines a ou b. Les compositions pour piano vont d’une nature plutôt légère à une nature dramatique, en fonction du sujet abordé à ce moment-là. Sonya Lifschitz n’était pas seulement un plaisir à écouter, elle était aussi fascinante à regarder jouer. Sa passion pour la musique et le projet était palpable. Elle hochait parfois la tête de manière spectaculaire lorsqu’elle jouait des compositions particulièrement dramatiques.

 

Dans So Much Myself: Piano Portraits, Davidson et Lifschitz ont créé une puissante composition de vidéo, de voix et de piano, avec quelques messages forts à emporter chez soi et à méditer au-delà de la représentation. Ils renvoient le public à la maison avec ce message sans être prêchi-prêcha. Certains discours sont également comiques. Frida Kahlo parle des yeux globuleux de son Diego, qui ressemblent à des grenouilles, par exemple, ou Nina Simone (d’où vient le titre du spectacle) parle de l’utilisation d’une arme à feu dans un restaurant pour essayer de se faire payer. Le public a beaucoup ri à ces occasions.

 

So Much Myself: Piano Portraits est une tapisserie soigneusement tissée de voix de femmes qui vous emmènera dans un voyage de découverte, d’amusement et de réflexion.

4 CROISSANTS

Matilda Marseillaise était l’invitée du Festival d’Adélaïde.

 

La saison de So Much Myself: Piano Portraits est maintenant terminée. Si vous avez l’occasion de voir ce spectacle dans une autre ville, nous vous le recommandons vivement.

 

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