Après avoir captivé le public dans plus de 50 pays et vendu un million de billets dans le monde entier, la grande comédie musicale Piaf ! Le Spectacle fait ses débuts en Australie. Le spectacle met en vedette Nathalie Lermitte, qui est considérée comme la véritable héritière musicale de Piaf. Nous nous entretenons avec Nathalie. Lisez notre interview ci-dessous
Nathalie Lermitte, vous venez en Australie le mois prochain pour présenter le spectacle Piaf ! Le Spectacle et vous faites ça depuis 2018. C’est un spectacle qui raconte la vie et les chansons d’Edith Piaf. Parlez nous un petit peu de ce spectacle.
En fait, c’est un voyage musical plus exactement. Moi j’ai eu la chance de faire quatre spectacles sur Piaf, tous très très différents. J’ai commencé par une énorme comédie musicale, mais ce dernier est un voyage musical. On est vraiment à travers ces chansons, on est dans l’énergie de ce que pouvait proposer l’artiste et surtout et surtout parce que, évidemment, il y a ces chansons qui sont les vedettes de ce spectacle, ce sont vraiment les tubes. Et il y a des projections, on voit Paris, on voit dans des photos un petit peu inédites. On voit des photos de Piaf tout au long de sa carrière et. Et en fait, la force, je pense de ce spectacle, c’est d’en tirer l’émotion que généraient les chansons et que génèrent les chansons, les chansons chez les gens.
Vous avez fait plusieurs spectacles sur Piaf et il existe encore beaucoup, beaucoup plus. En quoi est ce que ce spectacle Piaf ! Le Spectacle est différent?
Il est différent parce que c’est vrai qu’il est strictement musical on va dire. C’est vraiment toutes ces chansons en fait assez chronologiquement qui sont interprétées, en tout cas les plus célèbres. Et c’est une autre énergie parce que même par la projection des photos, moi c’est la première fois que je fais un spectacle sur Piaf avec une projection de photos en fait. Mais à chaque fois, j’ai eu la chance de faire quatre spectacles sur Edith Piaf en racontant finalement l’histoire de sa vie qui elle était, mais quatre fois très différemment. Donc c’est une grande richesse pour moi.
Oui, les amis de Piaf ont dit que Piaf ! Le Spectacle est le plus bel hommage jamais produit sur la carrière d’Edith. Pourquoi? Est-ce que grâce à ces images qui le rend plus riche ?
En fait, je ne sais pas. Il aurait fallu peut-être leur poser la question. Je sais que c’est vrai que ce spectacle rencontre un énorme succès et que les gens sont vraiment touchés. Ça, c’est la grâce d’Edith, si je puis dire. C’est grâce à elle. Moi je reste persuadé que c’est les chansons d’Edith Piaf et tout le travail qu’elle a fourni pendant toute sa carrière enchainaient quelque chose de très profond chez les gens. Et finalement nous ne sommes que les éveilleurs de cette émotion.
En fait, j’allais poser la question pourquoi pensez-vous qu’elle et sa musique sont si emblématiques de la France?
Je pense que c’est emblématique parce que j’avais dit à un journaliste il n’y a pas longtemps que Piaf était un drapeau, mais elle représente déjà quelque chose de très français. Donc en fait une forme d’identification à la France de par son romantisme, de par son drame, de par ce côté un petit peu très montmartrois ou très parisien. Donc ça c’est important aussi. Je pense qu’elle symbolise quelque chose aussi.
Je pense que Piaf symbolise de quelque chose qui est très fort aujourd’hui, surtout aujourd’hui où on est un petit peu en mal ou un petit peu en désespérance, que tout est possible. Elle est presque née dans la rue, elle est arrivée au sommet et en fait, elle est un symbole fort de que même si on est né presque dans la rue, on peut atteindre le plus haut. Donc ça c’est un symbole qui est très moderne et très, très contemporain et à laquelle on peut se raccrocher.
Et la dernière chose, c’est, je pense, que Piaf était un symbole de vérité de par son interprétation, de par l’être qu’elle était et ma croyance est que la vérité ne meurt pas, qu’elle est internationale, intergénérationnelle et immortelle.
Oui, c’est vrai. Et on dit aussi que vous êtes l’héritière musicale d’Edith
Je fais de mon mieux,
Saviez-vous pourquoi on dit ça? Est-ce parce que vous vous faites depuis longtemps ces spectacles sur elle ?
Ça doit être ça aussi. Je ne sais pas. C’est en tout cas moi, tout ce que je fais, tout ce que je sais, c’est que je fais de mon mieux. Malgré toutes ces années passées, je ne suis jamais lassé et au contraire, je trouve que, à chaque fois, j’ai la sensation que je ne suis jamais arrivée au sommet. Donc je grimpe, je grimpe, je grimpe, je grimpe.
Et la dernière chose, c’est que c’est vraiment un hommage. Et moi, ce qui m’importe vraiment, c’est que c’est que qu’on continue à l’aimer. Et c’est quelque chose de très important pour moi. Donc voilà.
Ça fait six ans maintenant – vous avez dû avoir une période pendant la COVID que vous n’avez pas jouée – mais six ans presque que Piaf ! Le Spectacle a été joué.
Oui, tout à fait. C’est vrai que c’est depuis ces deux dernières années, là où vraiment il y a eu une accélération, on l’a tous ressenti, une accélération et un enthousiasme encore plus fort.
Et donc vous vous n’ennuyez pas trop de faire le même spectacle pendant des années?
Jamais. Vraiment.
J’imagine que ça doit arriver avec quelques spectacles qu’on s’ennuie après, à certaines périodes.
Bien sûr. Et en même temps, vous savez, ça fait presque plus de 25 ans depuis le début, le premier spectacle que je fais, et donc de chanter La vie en rose, L’Hymne à l’amour. Bon, j’ai fait d’autres rôles en même temps parce que je fais beaucoup de comédie musicale. Mais, je ne suis jamais lassé ou en tout cas c’est toujours c’est un éternel recommencement parce que d’abord moi je suis différente et que je pense que le secret pour chanter Piaf, c’est d’être et ne pas faire. ‘
Donc comme je suis chaque jour différente, j’évolue, je prends de l’expérience, de l’âge, des joies, des peines. Tout ça c’est de la nourriture. Toute cette nourriture, je mets au service de ce que je suis aujourd’hui et donc je chante aujourd’hui, mais pas comme hier et pas comme je chanterai demain.
Oui, bien sûr. Donc vous êtes formée un petit peu par vos expériences de la vie.
Tout à fait. J’ai la sensation d’être un instrument en fait, d’être vraiment l’instrument de quelque chose qui doit passer.
Et quels sont les défis de l’interprétation du répertoire d’Edith?
Je pense que le défi ou en tout cas l’écueil dans lequel il ne faut pas tomber, c’est l’imitation parce qu’elle est inimitable, disait Jean Cocteau. Il n’y a jamais eu d’Edith Piaf, il n’y en aura plus jamais. Il n’y a que Piaf qui chante comme Piaf. Evidemment, on peut avoir des choses un peu communes ou même moi, quelquefois, je vais chercher un petit peu ce que – il y a des petites surprises dans le spectacle, donc il y a un moment donné où je vais chercher une chose un peu – commune à moi mais moi je ne suis pas une imitatrice. Mais comme je dis souvent, il faut avoir le ramage et non pas le plumage.
Et est ce qu’il y a une chanson particulière d’elle qui vous touche le plus?
Alors moi c’est vrai que j’ai une tendresse pour Milord parce que c’est vrai que je connaissais bien son auteur qui était [Georges] Moustaki que j’aimais beaucoup et qui me parlait beaucoup d’Edith Piaf. Et puis aussi, Milord est l’une des chansons les plus subtiles du répertoire de Piaf, parce que c’est une chanson de trois minutes qui vous fait passer par des tas d’émotions. Et elle est vraiment très riche, théâtralement à chanter.
Et puis aussi, elle a cette subtilité parce que beaucoup de gens pensent que c’est une chanson un peu, on va dire gaie à boire, on tape dans les mains, mais c’est l’une des plus tristes du répertoire de Piaf. Elle cache son jeu en fait, Milord. Elle cache son jeu et elle a énormément de subtilité musicale. Elle est très compliquée à chanter musicalement et je l’aime pour ça, pour sa richesse et je la trouve très aboutie. Voilà, je trouve cette chanson absolument aboutie.
Et pour parler un petit peu de vous, pas seulement de Piaf ! Le Spectacle . Donc vous avez une longue carrière dans la musique. Vous avez commencé fameusement avec votre père dans un groupe de rock à six ans. Et vous avez sorti votre propre album premier lorsque lors de votre 18ieme anniversaire.
Oui, tout à fait, oui.
Est-ce que vous avez toujours voulu suivre une carrière musicale?
Oui, en fait petite, je me souviens, j’avais pas l’ambition de faire une carrière musicale. Tout ce que je savais, c’est que je devais chanter pour exprimer, pour m’aider à exprimer ce que je ressentais, que c’était la seule façon pour moi de me libérer de quelque chose. Mais c’était une évidence. Et plus j’y pense aujourd’hui, plus je savais que c’était presque « une voix » d’une certaine survie. Donc oui, en fait je n’avais pas l’ambition de faire une carrière musicale, mais de chanter. C’était essentiel pour moi.
Est-ce que vous avez écrit aussi vos propres chansons ?
Non, je n’ai jamais écrit mes propres chansons.
Mais vous vous exprimez à travers les chansons des autres. Donc vous trouvez quelque chose qui vous parle?
En tout cas, quand ça me parle, ça me touche. C’est une phrase que j’aime qui est de l’écrivain Stendhal qui disait « la bonne musique ne se trompe pas, elle va tout droit au fond de l’âme chercher le chagrin qui vous dévore.» Eh ben, quand ça me touche ça va chercher mon chagrin qui me dévore.
Et quelle est la chanson qui vous touche le plus, alors? De tout. Pas seulement de Piaf.
Alors c’est vrai que moi j’ai une tendresse et j’aime beaucoup les chansons d’hommes en fait. J’aime les répertoires de Brel et j’aime les choses de Bécaud. En fait, j’aime les chansons un peu fortes. Voilà.
Et donc votre père était musical? Est-ce que votre mère l’a été aussi?
Non, pas du tout. Et lui, il était musicien amateur, donc il n’était pas professionnel. Il travaillait la semaine et le week end, il avait son groupe et voilà. Et il m’a mis le pied à l’étrier, on va dire.
Pourquoi les gens doivent ils venir voir Piaf ! Le Spectacle ?
Pour reprendre la phrase de Stendhal, pour aller chercher le chagrin qui les dévore.
Est ce qu’il y a d’autres choses que vous souhaitez me dire?
En fait oui, peut être terminer par une chose peut-être un petit peu plus léger. Moi, je suis persuadée que c’est les chansons de Piaf appartiennent aux gens, au public, en fait, appartiennent au monde, et je m’aperçois qu’elles appartiennent au monde en fait.
Et j’encourage beaucoup – et je n’ai pas besoin de beaucoup pousser les gens – j’encourage énormément les gens à chanter les chansons avec nous, parce que, en fait, ils sont énormément en demande et quand on les pousse un peu, on ne les arrête plus et ça nous ravit au plus haut point.
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Nous remercions Nathalie Lermitte pour cette interview et nous avons hâte de voir Piaf ! Le Spectacle le mois prochain.
INFOS CLÉS POUR PIAF ! LE SPECTACLE
QUOI : Piaf ! Le Spectacle
OÙ, QUAND ET COMMENT:
MELBOURNE The Palms at Crown jeu 16 mai ACHETEZ VOS BILLETS
MELBOURNE The Palms at Crown ven 17 mai ACHETEZ VOS BILLETS
MELBOURNE The Palms at Crown sam 18 mai ACHETEZ VOS BILLETS
SYDNEY State Theatre jeu 23 mai ACHETEZ VOS BILLETS
ADELAIDE Norwood Hall sam 25 mai ACHETEZ VOS BILLETS
GOLD COAST The Star jeu 30 mai ACHETEZ VOS BILLETS
BRISBANE The Tivoli ven 31 mai ACHETEZ VOS BLLETS
PERTH Crown Theatre jeu 6 juin ACHETEZ VOS BILLETS
COMBIEN: Le prix de billets varie par ville et en fonction des places choisies.
Quelle est votre chanson préférée d’Edith Piaf ? Allez-vous voir Piaf ! Le Spectacle lors de sa tournée australienne ?
Pour des évènements ayant liens avec la France et la Francophonie qui se déroulent en Australie ce mois-ci, consultez notre rubrique Que faire en avril 2024
