Revisor de la compagnie Kidd Pivot bouleverse Le Revizor

Reading Time: 4 minutes

La production de Revisor de la compagnie canadienne Kidd Pivot était une exclusivité australienne au festival d’Adélaïde. Tirée du nom russe de sa pièce Revizor, la pièce de Nikolaï Gogol est mieux connue du public anglophone sous le titre The Government Inspector (L’inspecteur du gouvernement), mais elle est également connue sous le titre Le Revizor en France.

Revisor
Image: Andrew Beveridge

Crystal Pite et Jonathon Young sont tous deux cocréateurs de leur production de Revisor. La première a eu lieu à Vancouver, où la compagnie est basée, en février 2019. Crystal Pite s’est chargée de la superbe chorégraphie et Jonathon Young des acteurs vocaux qui ont interprété tous les rôles et la narration.

 

L’approche de Kidd Pivot pour Revisor est intelligente et innovante. Les voix des personnages sont entendues par le biais de sons préenregistrés sur lesquels les danseurs se synchronisent. Leurs mouvements sont très exagérés et s’inspirent de la danse contemporaine plutôt que du style théâtral habituel dans lequel la pièce serait normalement jouée.

Image: Andrew Beveridge

Revisor n’est pas une relecture stricte du Revizor. Certains personnages sont absents et certains détails ont été modifiés. Le gouverneur est le directeur du complexe (interprété par Doug Letheren) et il n’y a pas de fille, juste sa femme coquette (Jennifer Florentino dans le rôle). Cependant, le principe de base reste le même: le directeur/maire/gouverneur a reçu un tuyau selon lequel un inspecteur du gouvernement vient en secret pour faire une inspection et rédiger un rapport. Lorsqu’un fonctionnaire est trouvé à l’auberge, qu’il facture tout et qu’il raconte une histoire improbable sur la raison de sa présence en ville (pour déplacer une virgule, (oui, vraiment)), le directeur/maire/gouverneur et tous ses fonctionnaires sont convaincus que cet homme est l’inspecteur gouvernemental secret dont ils ont été prévenus. L’homme est rapidement logé dans la maison du directeur/maire/gouverneur et bénéficie de fêtes de bienvenue et de pots-de-vin, et il décide que c’est trop beau pour le rater et qu’il joue le jeu.

 

La voix d’une narratrice, Meg Roe, se fait entendre tout au long de l’histoire. Au début, elle se contente de raconter ce qui se passe et de dire qui fait quoi. Cependant, dans la seconde moitié, toutes les actions de la première moitié sont répétées, mais les danseurs sont maintenant dévêtus, ils n’ont plus les costumes qui les définissent et les identifient. Elle leur dira de faire deux pas vers la droite, et c’est ce qu’ils feront. Dans cet acte, les danseurs brillent vraiment, leurs mouvements deviennent plus libres et plus fluides. La chorégraphie permet aux danseurs de se déplacer sur le sol, en utilisant toute la scène, par rapport à la chorégraphie du premier acte, qui représentait les personnages et la narration d’une manière plus rigide.

 

Cet acte répété et révisé est-il le véritable acte? S’agit-il du premier acte tel que nous l’avons vu, mais avec une virgule déplacée à sa place légitime?

Revisor
Image: Andrew Beveridge

Si l’ensemble de la distribution est magnifique, il faut souligner les performances de certains danseurs. Le maître des postes, interprété par Rakeem Hardy, est particulièrement convaincant et impressionnant, surtout dans l’une des dernières scènes où il s’efforce d’expliquer à ses interlocuteurs ce qu’il a découvert. Brendon Alley, dans le rôle d’Osip, le fonctionnaire maltraité du réviseur, est particulièrement impressionnant par ses mouvements rapides et exagérés, qui ressemblent à s’y méprendre à ceux d’un électrocuté lorsqu’il se cache sous le lit. Ses divagations, et les mouvements qui y sont associés, avant que son maître ne se réveille, sont comme le témoin d’une descente dans la folie. Brandon Alley interprète également le rôle du docteur Harlow dans Revisor de Kidd Pivot. Jennifer Florentino est superbe dans le rôle d’Anna, l’épouse du directeur, qui est à la fois exubérante, flirteuse et fluide.

 

Kidd Pivot a perfectionné son interprétation très contemporaine du Revizor dans Revisor, et présente des danseurs très talentueux, une chorégraphie serrée et de merveilleux acteurs vocaux. Nous sommes impatients de voir les futures productions de Kidd Pivot si elles viennent en Australie.

5 CROISSANTS

Matilda Marseillaise était l’invitée du Festival d’Adélaïde.

 

Le Festival d’Adelaide 2023 et la saison australienne de Revisor sont désormais terminés.

 

AUTRES CONTENUS DU FESTIVAL D’ADELAIDE

Messa da Requiem: un festin pour les sens

So Much Myself: Piano Portraits jettent un nouvel éclairage sur des images d’archives de femmes mémorables

The Cage Project: le piano comme vous ne l’avez jamais entendu auparavant

The Sheep Song conseille de faire attention à ce que l’on souhaite

Cédric Tiberghien vient en Australie pour des récitals et le début mondial du The Cage Project

So Much Myself: Piano Portraits jettent un nouvel éclairage sur des images d’archives de femmes mémorables

 

Abonnez-vous

Insérez votre adresse email pour recevoir des notifications lorsque des nouvelles articles sont publiées au sujet de toutes les choses françaises et francophones en Australie

Les Fleurs du Mal, la poésie de Baudelaire, inspire un spectacle de danse

Reading Time: 4 minutes

Les Fleurs du Mal, la poésie de Baudelaire, est un spectacle de danse qui a fait ses débuts au festival OFF d’Avignon, à guichets fermés, et qui vient de faire ses débuts en Australie à l’Adelaide Fringe.

Baudelaire était un poète français du XIXe siècle à Paris et Les Fleurs du Mal ont été interdites pour cause de « délit d’outrage à la morale publique et aux bonnes mœurs », en raison de «passages ou expressions obscènes et immorales ». Baudelaire et son éditeur ont tous deux été poursuivis pour cela!

 

La description du spectacle proposée sur le site du Fringe est la suivante : « Confession d’espoirs, de rêves, d’échecs et de péchés, Les Fleurs du Mal tente d’extraire la beauté du malin. Il faut évoquer les aspects artificiels et paradoxaux de la vie. La beauté peut évoluer d’elle-même, indépendamment de la nature et alimentée par le péché. L’idéal transcende la dure réalité où tous les sens sont unis dans l’extase

 

À la toute fin du spectacle, lorsque les lumières se rallument, Shakti explique un peu l’opinion de Baudelaire selon laquelle nous sommes tous bons et mauvais, et la nature paradoxale de la beauté et du grotesque. Il pensait que nous avions tous ce qu’il faut pour être à la fois le bien et le mal, la lumière et le noir. Pour les futures présentations du spectacle, le public pourrait apprécier d’avoir la possibilité d’un programme qui résume ou cite certains des vers de Baudelaire.

 

Dans la représentation des Fleurs du Mal, trois danseurs apparaissent sur scène, mais l’un d’entre eux, Shakti, est le protagoniste, les deux autres étant ses soutiens, parfois ses assistants. Au début du spectacle, les deux autres danseuses portent des hauts noirs avec une jupe rouge et une ceinture verte, tandis que Shakti est toute de rouge vêtue. Plus tard, les deux autres danseuses réapparaissent changées en robes longues avec des caractères japonais peints dessus. Shakti change aussi de costume, mais il s’agit plutôt d’un déguisement, d’abord en body avec un string, puis en topless et enfin en nudité totale. Si vous avez peur de la nudité, vous voudrez peut-être éviter ce spectacle, mais vous ne devriez pas, car il ne s’agit pas de nudité de mauvais goût ou provocante.

 

Shakti affirme avoir créé sa propre forme de danse, « une forme hybride unique de danse mêlant les traditions de danse orientale et le yoga à la danse contemporaine occidentale, pour un effet exotique et érotique. » Il y a beaucoup de gestes vers le haut, les paumes tendues comme une offrande ou une prière aux dieux, et nous pouvons également y voir des allusions aux poses de salutation du soleil du yoga. La danse elle-même est parfois assez énergique, en particulier les mouvements de tremblement des cuisses et de piétinement.

 

Le tissu rouge satiné, et plus tard le tissu plissé métallique argenté, est utilisé avec un grand effet visuel, en particulier lorsqu’il tourne. Il sert tantôt à contorsionner et à contrôler les danseurs, tantôt à les lancer et à les faire tournoyer pour célébrer. À un moment donné, le tissu métallique donne l’apparence d’ailes d’ange à Shakti.

Les Fleurs du Mal

De temps en temps, Shakti a un sourire effronté et coquet qui représente peut-être le mal. Les autres danseurs portent des masques de style vénitien aux couleurs sombres pendant une partie du spectacle, incarnant également l’obscurité, le mal. Plus tard encore, en se brossant les cheveux et en se regardant dans un miroir, Shakti représente alors la beauté.

 

La musique de la majorité du spectacle Les Fleurs du Mal semble être d’origine/influence indienne, à l’exception d’une chanson avec un chanteur masculin qui chante en anglais.

 

Dans notre entretien avec Shakti, elle a déclaré qu’elle n’était « pas jeune, je suis sans âge. Je me délecte de vieillir et de dépérir dans la perfection.» Nous ne pouvons qu’espérer être aussi beaux et avoir autant de vitalité et d’énergie dans la soixantaine! Elle danse pendant presque toutes les 45 minutes!

 

Dans l’ensemble, Les Fleurs du Mal, basé sur la poésie de Baudelaire, est un spectacle court et agréable, mais il serait utile que le public dispose de plus d’informations sur Les Fleurs du Mal de Baudelaire ou sur la vision de Shakti pour ce spectacle.

4 CROISSANTS

Matilda Marseillaise était l’invitée d’Adelaide Fringe

 

La saison des Fleurs du Mal, basée sur la poésie de Baudelaire, est maintenant terminée.

 

Si vous souhaitez en savoir plus sur Les Fleurs du mal, il existe un excellent site web présentant tous les poèmes contenus dans les différentes éditions du livre. Il y a également un nombre impressionnant de leurs traductions. Vous pouvez les consulter sur https://fleursdumal.org/

 

Plus de contenu sur l’Adelaide Fringe  

Adelaide Fringe 2023: 23 spectacles avec liens français et francophones à voir

Carmen the cabaret offre une perspective différente sur la femme fatale de l’opéra

A Night at the Musicals 3 : Summer Lovin’ Tour avec Le Gateau Chocolat et Jonny Woo, à voir absolument au Fringe d’Adélaïde

The Party, le nouveau spectacle de Strut & Fret, n’est pas Blanc de Blanc

Louise McCabe présentera A night to Baguette au festival Adelaide Fringe le mois prochain

Silence! de Commandos Percu est un spectacle incontournable de l’Adelaide Fringe – dernière occasion ce soir

Bourgeois et Maurice: un duo de frangins extra-terrestres vient à l’Adelaide Fringe 2023

Dans Carmen the Cabaret, Eliane Morel se demande si Carmen est une femme fatale, pourquoi meurt-elle?

Les Fleurs du Mal (The Flowers of Evil) based on the poetry of Baudelaire est un nouveau spectacle de danse qui arrive à l’Adelaide Fringe.

Stefanie Rummel présente Chansons: Piaf, Brel & Me- a musical cabaret about France

Les Commandos Percu présentera leur spectacle Silence! au festival Adelaide Fringe 2023

 

Abonnez-vous

Insérez votre adresse email pour recevoir des notifications lorsque des nouvelles articles sont publiées au sujet de toutes les choses françaises et francophones en Australie