Imogen Kelly enchante et émeut le public dans La Grande Folie

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Ce n’est pas souvent que l’on se retrouve à rire et à encourager quelqu’un pendant une minute, puis dans un silence complet, ému, les larmes aux yeux, la minute suivante, mais c’est exactement ce qu’a réalisé Imogen Kelly avec La Grande Folie, lors de sa première internationale au Adelaide Cabaret Festival hier soir.

Imogen Kelly - La Grande Folie

Pour ceux qui l’ignorent, Imogen Kelly est une Australienne qui a non seulement remporté le titre de reine du burlesque australien, mais aussi celui de reine mondiale du burlesque à Las Vegas, ce qui lui a valu d’entrer au Burlesque Hall of Fame en 2012. Elle fait du burlesque depuis plus de 30 ans, bien avant que ce soit à nouveau cool.

 

Le principe de La Grande Folie est que tous les meilleurs numéros d’Imogen Kelly, y compris ceux qu’elle a présentés au Burlesque Hall of Fame, sont réunis dans un même spectacle pour la première fois, avec les histoires qui les sous-tendent. Un fil conducteur relie le spectacle, à savoir l’idée que le strip-tease peut peut-être sauver le monde.  Le strip-tease est son super pouvoir et c’est peut-être grâce à lui qu’elle peut sauver le monde.

 

Avant le début du spectacle, une voix prévient que le spectacle sera obscène, grossier et qu’il contiendra des thèmes pour adultes, comme la nudité! Après ces annonces faites avec les lumières baissées et les rideaux fermés, les rideaux se lèvent et les lumières s’allument sur Imogen Kelly qui se balance à un chandelier. Assortie au lustre et à sa longue robe dorée à pompons en cristal, elle est suspendue dans les airs et réalise des prouesses aériennes impressionnantes – après tout, il ne s’agit pas d’un simple numéro d’effeuillage burlesque. La chanson Diamonds are forever de Shirley Bassey est la bande-son parfaite pour une première partie aussi étincelante.

Imogen Kelly La Grande Folie
Photo: Claudio Raschella

Imogen Kelly est accompagnée sur scène par deux femmes en tenue de soubrette, l’une, Memphis, mâchant constamment du chewing-gum, l’autre, Bunny Lambada, portant un masque au visage pendant la première partie du spectacle. Kelly s’amuse à compter combien de fois une personne moyenne se déshabille en une journée (elle estime à 3), multiplie ce chiffre par le nombre de jours de l’année et l’espérance de vie moyenne et dit qu’en revanche, elle pense que 999 999 personnes l’ont vue en état de déshabillage ou simplement en état. Cette émission va porter à 1 000 000 le nombre de personnes qui l’ont vue et elle proclame qu’elle va fêter cela en nous montrant sa « chatte ». Cela mène à une discussion sur tous les noms de l’anatomie féminine, y compris certains des plus inesthétiques « meat wallet » (portefeuille de viande) et « husband hole » (trou de mari).

 

Bunny Lambada se révèle être femme à barbe dans un numéro amusant où elle ajoute le mot barbe aux paroles de All the single ladies de Beyonce et Can’t get you out of my head de Kylie.

 

Entre les numéros, Imogen s’assoit sur la chaise longue et nous raconte les histoires qui ont mené à leur création. Depuis l’époque où elle était strip-teaseuse à Kings Cross, alors que les strip-teaseuses étaient considérées comme des travailleuses du sexe et pouvaient être accusées de sollicitation (on lui a dit que les strip-teaseuses pouvaient provoquer « la chute des hommes ». Qui aurait cru que le strip-tease pouvait avoir autant de pouvoir ?) et les changements importants qu’elle a connus grâce à son travail avec le Conseil du SIDA et la Commission royale Wood, ensuite sa grossesse, sa décision de prendre sa retraite, sa sortie de la retraite, son combat contre le cancer et, enfin, son morceau sur le changement climatique.

 

Le célèbre numéro de Marie-Antoinette « Let them eat cake » voit Imogen Kelly, corsetée et coiffée d’une coiffe ridiculement haute, se dévêtir de son string et de sa culotte avant de faire le grand écart sur un gâteau à la crème et de se tortiller dedans à l’avant de la scène, peut-être dangereusement près du premier rang du public. Je l’avais vu sur YouTube mais le voir en personne est tellement mieux!

Imogen Kelly - La Grande Folie
Photo: Claudio Raschella

Le costume de flamant rose est incroyable, tout comme le numéro qui l’accompagne. Ce numéro, celui qu’Imogen Kelly a écrit alors qu’elle était enceinte, comprend des marionnettes, de la danse en éventail et plus encore. Encore une fois, Imogen Kelly n’est pas un poney à un tour. Elle a été la première, et reste la seule Australienne, à avoir remporté le titre de World Queen of Burlesque. Ce numéro est celui qu’elle a présenté le soir où elle a été admise au Burlesque Hall of Fame.

 

En parlant de son combat contre le cancer et de l’âge auquel elle a perdu sa mère (38 ans), sa tante (42 ans) et celui auquel sa grand-mère a été diagnostiquée (55 ans), Imogen Kelly montre à quel point le combat contre le cancer est familier pour elle et sa famille. Elle demande au public d’observer un moment de silence pour toutes les personnes qui, de toutes les histoires qu’elle a racontées, n’ont pas survécu.

 

Le numéro qu’Imogen Kelly a présenté à Las Vegas après le diagnostic de son cancer et après l’ablation d’un tiers de son sein a plongé le public dans le silence et l’admiration. Son clip burlesque le plus regardé comporte en fait très peu de strip-tease. Au lieu de cela, il s’agit d’un magnifique slow dans une longue robe fluide, très ample, avec une apparence de cerceau qui lui permet de faire tourner et de contorsionner la robe comme un accessoire. J’ai senti des larmes couler sur mon visage en regardant ce numéro.

 

Et ils n’ont pas cessé d’arriver. Imogen nous dit que le festival de cabaret d’Adélaïde et Tina Arena (la directrice artistique du festival cette année) lui ont demandé expressément de faire des dépassements de temps et de présenter une partie de son numéro sur la Grande Barrière de Corail. La mélodie de Porcelina of the Vast Oceans des Smashing Pumpkins a accentué la beauté du spectacle. Il s’agit d’un hommage aux couleurs et aux créatures de la Grande Barrière de Corail. Imogen y enlève couche après couche pour révéler de plus en plus de créatures.

 

La Grande Folie d’Imogen Kelly est un spectacle à voir absolument, qui contient tellement plus que le spectacle burlesque habituel. Après tout, qui aurait cru que vous seriez ému aux larmes par une artiste burlesque ?

5 CROISSANTS

Matilda Marseillaise était l’invitée de l’Adelaide Cabaret Festival.

 

Malheureusement, Imogen Kelly ne s’est produite qu’une seule fois au festival du cabaret d’Adélaïde, mais je vous recommande vivement d’aller voir ce spectacle, ou n’importe lequel de ses spectacles, quand vous le pouvez. En attendant, vous devrez vous contenter des clips sur YouTube.

 

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Les liens français des artistes de l’Adelaide Fringe

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La semaine dernière, nous vous avons parlé des spectacles à thème français au festival Adelaide Fringe 2022, cette semaine nous vous parlons des liens français dans les artistes de l’Adelaide Fringe.

artistes de l'Adelaide Fringe

 

DES ARTISTES FORMÉS EN FRANCE AU FESTIVAL
DE L’ADELAIDE FRINGE

 

Garry Starr - Adelaide Fringe performersGarry Starr: Greece Lightning

LIEN FRANÇAIS : Damien Warren-Smith, alias Garry Starr, a suivi une formation de clown à l’École Philippe Gaulier à Paris.

Un idiot trop zélé tente d’interpréter toute la mythologie grecque en moins de 60 minutes afin de sauver sa patrie hellénique de la ruine économique.

Jamais Méduse n’a été aussi détendu, Achille aussi bête, ou Uranus aussi odieux.

 

Lucy and Me - Adelaide Fringe performersLucy and Me

LIEN FRANÇAIS: Nicolas Angelosanto (voir Plastica Fantastica ci-dessous) est un idiot formé professionnellement sous le style de clown de Philippe Gaulier en France.

Rejoignez Sphenn, un homme, et sa meilleure amie Lucy, une belle bicyclette rouge des années 1950, dans un voyage comique sublime dans un monde d’absurdité et de manigances quotidiennes, alors qu’ils s’attaquent à leurs problèmes avec un panache et un style que seul le plus majestueux des idiots est capable de produire.

 

Manbo - Adelaide Fringe performersMANBO

LIEN FRANÇAIS : Sam Dugmore a étudié à l’École internationale de théâtre Jacques Lecoq à Paris. C’est également là qu’il a rencontré les autres membres de The Latebloomers, une compagnie internationale d’artistes du Royaume-Uni, de Suède et d’Australie.

MANBO est l’un des plus grands héros d’action de tous les temps. Il doit mettre à profit ses compétences d’homme impitoyable pour affronter sa plus grande némésis… lui-même. Une mission mortelle remplie de calamités, de montages d’entraînement des années 80, d’explosions, de méchants Russes, d’émotions brutes réprimées et d’un chien appelé Fluffy.

Un homme contre lui-même.

 

Plastica FantasticaPlastica Fantastica

LIEN FRANÇAIS : L’interprète Jennifer et le réalisateur Nicolas (voir Lucy and Me ci-dessus) ont commencé à travailler sur ce spectacle lorsqu’ils étudiaient avec Philippe Gaulier dans son école en France.

Lisez notre critique de ce spectacle au festival Adelaide Fringbe 2020 ici.

Un one-woman show comique sur une femme qui est accro au plastique mais qui tombe en morceaux quand elle découvre qu’elle y est allergique!

 

LES ARTISTES DE L’ADELAIDE FRINGE QUI ONT PASSÉ DU TEMPS EN FRANCE

 

artistes de l'Adelaide FringeKym Purling & Co. in Music on the Menu

LIEN FRANÇAIS : Kym Purling est basé entre Paris et New York

Un dîner et un spectacle de Kym Purling au Luigi Delicatessen. Kym est ll’une des plus grandes exportations musicales d’Australie. Connu pour son travail en tant que pianiste de jazz, chef d’orchestre pour des spectacles de Broadway et réalisateur musical et pianiste pour des légendes de la chanson comme Engelbert Humperdinck et Natalie Cole, il revient en Australie après 24 ans de représentations dans 144 pays.

Il s’agira des premiers spectacles de l’Adelaide Fringe pour cet artiste basé à New York et à Paris, et de la première fois qu’il chantera sur scène en Australie.

 

artistes de l'Adelaide FringeClassique Nu

LIEN FRANÇAIS : Shakti est francophone et a présenté Classique Nu au Festival d’Avignon.

Classique Nu est la danse dans sa forme la plus pure.

L’éternelle musique classique occidentale qui ne vieillit pas avec le temps et la beauté et la vulnérabilité du corps et de l’âme humaine sont dépeintes dans cette pièce.

Shakti danse nue avec une interprétation pleine de sérénité, d’émotion et de beauté sur la musique classique. Ses postures sculpturales rappellent les temples hindous et imaginent une déesse descendant des cieux.

 

artistes de l'Adelaide FringeBiddy O’Loughlin: Funny girl, sad songs

LIEN FRANÇAIS : Biddy O’Loughlin a vécu dans un château en France

Biddy O’Loughlin tisse son histoire à travers un stand up de comédie noire et mordante et des chansons douces et tristes.

Elle a vécu dans un château en France et dans les ruisseaux de Los Angeles. De la scène dans les rues du monde entier à l’accouchement dans sa ville natale, il y a beaucoup de choses à dire et à chanter.

 

Just like old times

LIEN FRANÇAIS : Brendan O’Donnell et Peri Strathearn étaient coincés dans un petit village français en 2002.

Brendan O’Donnell et Peri Strathearn, du groupe The Ides, se réunissent pour leur premier concert en sept ans. Attendez-vous à des chansons originales de leur ancien groupe, décrites comme « piano pop sur le thème des sitcoms », à des morceaux qu’ils ont écoutés sur un Discman Sony alors qu’ils étaient bloqués dans un petit village français en 2002, et à des souvenirs amusants.

Quels spectacles allez-vous voir au festival l’Adelaide Fringe 2021?

 

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