And then you go (The Vali Myers Project) : un spectacle inspiré de la vie de Vali Myers

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Hier soir, c’était la première mondiale du spectacle And then you go (The Vali Myers Project) de Victoria Falconer, lauréat du Frank Ford Commissioning Award, à l’Adelaide Cabaret Festival. Un Australien qui a vécu dans le Paris de l’après-guerre et qui comptait Jean Genet, Jean-Paul Sartre, Jean Cocteau, Django Reinhardt et Tennessee Williams parmi ses amis est certainement quelqu’un dont tout le monde a entendu parler, n’est-ce pas? Le spectacle de Victoria Falconer vise à éduquer le public, mais aussi à l’inciter à découvrir Vali Myers et son histoire.

Il y a beaucoup à regarder avant même que le spectacle ne commence. Des instruments dispersés sur la scène et, devant la batterie, tout un attirail de bohème. Cinq femmes aux cheveux roux (Victoria Falconer, Erin Fowler, Jess Love, Parvyn Kaur Singh et Ronnie Taheny), toutes représentant Vali Myers, se mêlent à la foule. Un homme avec une queue (Will Spartalis), dans le rôle du renard de compagnie bien-aimé de Vali, saute entre les chaises vides du public assis, tout heureux d’avoir des caresses. Un chien élancé, tel un lévrier, se fait câliner par l’un des Vali sur scène.

And then you go (The Vali Myers Project) est un festin audio-visuel. Pendant que des histoires sont racontées ou que des chansons sont interprétées, des images des nombreuses peintures, dessins et entrées de journal de Vali Myer sont projetées au fond de la scène. Parfois, les mots de ces journaux intimes correspondent aux paroles de la chanson interprétée. Il est difficile de définir le style des œuvres de Vali Myer et c’est peut-être ce qui caractérise le mieux Vali Myer elle-même. Il y a des animaux dans beaucoup de ses œuvres et peut-être même une impression de style indien dans la façon dont les gens et les animaux sont peints.

Il y a une participation du public mais elle est brève. Des membres du public sélectionnés se voient remettre des perruques, des moustaches ou des lunettes afin d’incarner les personnages de Blondie, Dali et Andy Warhol. Leur participation est courte et on ne leur demande pas grand-chose – il n’y a donc pas lieu de craindre de s’asseoir au premier rang ou sur les chaises de la scène pour And then you go (The Vali Myers Project). Le grand public est encouragé à danser depuis son siège en agitant les mains en l’air, ce qui nous entraîne dans le monde des fêtes sauvages de Vali.

And then you go (The Vali Myers Project) et sa troupe de Valis, toutes munies de leurs propres instruments de musique, nous permettent d’en savoir un peu plus sur cette femme si peu connue. Chacune à leur tour, elles nous racontent un bout de la vie de Vali ou de Vali elle-même – l’une d’eux, par exemple, nous dit que la danse est une compulsion. Une autre nous raconte qu’elle migre de café en café à Paris, passant des heures entières simplement parce qu’elle « n’avait pas d’autre endroit où aller« .

Parvyn Kaur Singh est l’une des 5 Valis de le spectacle
Photo: Claudio Raschella

Les citations de Vali sont immortalisées dans des chansons écrites par la très talentueuse Victoria Falconer, dont And then you go (The Vali Myers Project) est son bébé. Le spectacle est fortement orienté vers la musique, avec un éventail éblouissant d’instruments, à la fois les habituels clavier, contrebasse et guitares diverses, mais aussi des percussions que l’on ne voit pas souvent. Bien sûr, un spectacle qui se déroule en partie à Paris a besoin d’un accordéon, qui était également présent. Par contre, je ne pense pas que la fameuse scie musicale de Victoria Falconer ait fait une apparition cette fois-ci!

Les styles musicaux diffèrent tout au long du spectacle, allant de la rumba/salsa des îles à la musique du Moyen-Orient qui serait parfaitement à sa place au festival WOMAD d’Adélaïde en mars. Les Valis interprètent une chanson ensemble avec leurs différents instruments et voix en parfaite harmonie. En plus des 5 Valis qui jouent chacune un instrument dans le spectacle, il y a Dylan Marshall à diverses guitares et Flik Freeman à la basse et aux percussions au fond de la scène, et Jarrad Payne à la batterie pour compléter le tout.

L’utilisation des objets est très ingénieuse. Une corde rouge tenue à chaque extrémité par différentes Valis est transformée en poteau de ballet contre lequel les autres Valis effectuent leurs mouvements de ballet. Cette même corde rouge a été utilisée en forme de V pour créer l’apparence d’un bateau sur lequel les Valis se balançaient d’un côté à l’autre. La corde a été utilisée une troisième fois, cette fois pour la performance aérienne de Jess Love, qui a grimpé sur la corde par les pieds tout en étant suspendue la tête en bas.

La performance aérienne n’est pas la performance habituelle, gracieuse et paisible, mais plutôt celle d’une femme frénétique qui se bat pour grimper de plus en plus haut lorsque la corde est abaissée. Au lieu des spectacles aériens auxquels nous sommes habitués, celui-ci mettait en scène une femme torse nu, à bout de souffle, grimpant et grimpant jusqu’à ce qu’elle s’effondre d’épuisement. Nous ne savons pas si cela est censé être représentatif ou inspiré par la compulsion de Vali à danser. C’était la seule performance solo impliquant une compétence de cirque. Il n’y a aucun doute sur le talent de Jess Love, mais il semblait un peu déplacé dans un spectacle qui était bien plus du domaine du chant, de la narration et des instruments.

Nous sommes envoyés sur notre chemin depuis And then you go (The Vali Myers Project) avec les mots de Vali Myers qui a dit qu’elle était très intéressée par ce qu’elle ne savait pas et qui a dit que son truc était de ne pas savoir. Peut-être est-ce un encouragement pour beaucoup dans le public à découvrir ce qu’ils ne savent pas de cette Australienne qui mérite d’être plus connue.