SWSX Sydney est la version australienne du festival SXSW (South by Southwest) d’Austin. La version américaine du festival existe depuis 1987 et organise des conférences et des festivals qui célèbrent la convergence de la technologie, du cinéma, de la musique, de l’éducation et de la culture. Au sein de SXSW, il y a un festival d’ecran (Screen Festival), dans lequel nous avons trouvé 9 films et expériences ayant un lien avec la France et la Francophonie.
Parmi eux, des films sur une jeune fille autochtone orpheline qui est forcée de vivre avec sa tante francophone et ses deux meilleurs amis sexués, et sur une personne qui a reçu le prix Charles de Gaulle en France pour le meilleur artiste international en 1993. Un autre film se déroule dans l’univers du jeu de survie zombie-horreur en ligne DayZ, et un autre encore se situe quelque part entre l’hommage à l’anime et la tradition de Métal Hurlant.
Il existe également des expériences XR inspirées par l’histoire de Pin Yathay, survivant du génocide cambodgien, et par le chef-d’œuvre néoclassique de Bartholdi et Eiffel, la Statue de la Liberté. Poursuivez votre lecture pour découvrir ces films et expériences, ainsi que d’autres.
Longs métrages en français de la Francophonie au SXSW Sydney Screen Festival
Langues : Français, anglais
Réalisateurs : Ekiem Barbier, Guilhem Causse, Quentin L’helgoualc’h
Situé dans l’univers du jeu de survie en ligne DayZ, ce documentaire d’animation avant-gardiste explore les vies en ligne et hors ligne d’une communauté de joueurs de rôle dévoués dans le cyberespace. Récipiendaire du prix du jury de la compétition Burning Lights et du prix FIPRESCI à Visions du Réel.
Quelque part sur Internet, une communauté d’individus simule une fiction de survie dans un espace virtuel de 250 km². Sous la forme d’avatars, une équipe de tournage traverse le mystérieux paysage rural post-apocalyptique, découvrant un lieu de rencontre où des amitiés se nouent et des histoires sont partagées au fur et à mesure qu’ils entrent en contact avec les « locaux ». Au fur et à mesure que les habitants commencent à faire tomber leurs masques, ils révèlent des aspects de leurs vies hors ligne, de leurs réalités et de leurs relations. Sondant les limites de l’espace en ligne, Knit’s Island trace les premières étapes de la virtualisation de nos identités et soulève des questions sur l’avenir de notre monde de plus en plus numérisé.
Pays : France
Langue : Français
Réalisateur : Jérémie Périn
Situé quelque part entre l’hommage à l’anime et la tradition de Métal Hurlant, Mars Express de Jérémie Périn est une référence en matière d’animation pour adultes.
En 2200, la détective privée Aline Ruby et son partenaire androïde Carlos Rivera sont engagés par un riche homme d’affaires pour traquer un pirate informatique notoire. Sur Mars, ils s’enfoncent dans les bas-fonds de la capitale de la planète, où ils découvrent les pièces d’une sombre conspiration : fermes cérébrales, corruption, et une fille disparue qui détient un secret sur les robots qui menace de changer la face de l’univers.
Pays : Canada
Langues : anglais, français, cri : Anglais, Français, Cri
Réalisateur : Gail Maurice
Film sur la famille, l’amour et les marginaux, Rosie raconte l’histoire d’une jeune autochtone orpheline qui est forcée de vivre avec sa tante Fred (Frédérique), une femme réticente qui a le sens de la rue. Rosie se retrouve en marge du Montréal des années 1980, confiée à Fred, qui vient de perdre son emploi, qui est sur le point d’être expulsée et qui ne lui ressemble ni de près ni de loin.
Fred, une artiste qui crée des œuvres d’art à partir d’objets trouvés et jetés ou des déchets d’autres personnes, présente Rosie à ses deux meilleures amies Flo et Mo, des êtres humains glamour qui refusent d’être confinés par leur sexe. En fin de compte, Rosie transforme la vie de ces personnages hauts en couleur et trouve l’amour, l’acceptation et un véritable foyer dans sa nouvelle famille d’exclus étincelants.
Longs métrages de la Francophonie qui ne sont pas en français au SXSW Sydney Screen Festival
BUFFY SAINTE-MARIE: CARRY IT ON
Pays : Canada
Langue : Anglais
Réalisateur : Madison Thomas
Première artiste autochtone à remporter un Oscar, Buffy Sainte-Marie est une pionnière qui s’est toujours battue pour les droits des autochtones dans son pays natal, le Canada. Elle a également reçu le prix Charles de Gaulle en France pour la meilleure artiste internationale en 1993.
Le deuxième long métrage de Madison Thomas est un récit joyeux et stimulant de l’engagement de toute une vie de cette icône culturelle en faveur de la musique et de l’activisme. Première autochtone à remporter un Oscar (en 1983 pour la meilleure chanson originale « Up Where We Belong« , qu’elle a coécrite et qui figurait dans An Officer and a Gentleman), Buffy Sainte-Marie est une musicienne autodidacte, pionnière et d’une courageuse intégrité. Sa carrière a été étouffée à cause de cela mais, comme le suggèrent les interviews supplémentaires du film – dont Alanis Obomsawin, Joni Mitchell et Robbie Robertson -, elle continue d’inspirer les masses.
COURTS MÉTRAGES ET CLIPS MUSICAUX DE FRANCE ET DE LA FRANCOPHONIE AU SXSW SYDNEY
COURT-MÉTRAGE
Langue : Vietnamien
Réalisateur : Le Lam Vien
Un père, un fils et une machine mentale.
Fix Anything est projeté dans le cadre de Short Visions : Future Present Perfectly Wrong
GENESIS OWUSU – « LEAVING THE LIGHT »
VIDÉO MUSICALE
Langue : Anglais
Réalisatrice : Lisa Reihana
Une collaboration visuelle entre Genesis Owusu (chanteur australien d’origine soudanaise) et Lisa Reihana, artiste visuelle d’Aotearoa (Nouvelle-Zélande) mondialement connue. Qu’il s’agisse de films, de costumes, d’ornements corporels ou d’installations vidéo, Lisa Reihana a acquis à juste titre une réputation d’artiste et de productrice de renommée mondiale, engageant des dialogues stimulants autour du concept de culture.
LES EXPERIENCES XR EN VEDETTE AU SXSW SYDNEY
XR SHOWCASE
VITRINE XR
Libertas Vanitas (2019-23) est une méditation vidéo expérimentale XR/360 de 7 minutes sur le chef-d’œuvre néoclassique de Bartholdi et Eiffel, La Liberté éclairant le monde, également connu sous le nom de Statue de la Liberté. Nous montons à travers un volume intérieur filaire à faible polyvalence qui devient reconnaissable comme la Statue de la Liberté lorsque nous approchons du sommet de la tête. L’image d’un personnage observant la Statue de la Liberté depuis une chambre d’hôtel, à l’intérieur de l’œuvre, est celle du musicien et compositeur Meredith Monk.
La Statue de la Liberté a fait l’objet d’une étude empirique, télescopique, photographique et numérique afin d’éclairer directement le projet final de XR. Libertas Vanitas propose une méditation sur la disjonction entre la théorisation et la pratique (l’application et le maintien) d’un concept aussi vaste et expansif que la « liberté » au sein, et au-delà, de la charte des démocraties libérales. Le projet a été réalisé selon le concept de « journalisme scientifique » de Julian Assange. Tout le matériel expérimental de préparation et de recherche est offert avec la vidéo XR/360.
STAY ALIVE MY SON CHAPTER 1 & 2 (Tu vivras mon fils)
Vitrine XR
Pays : Grèce, États-Unis
Langue : anglais Anglais
Réalisateur : Victoria Bousis
Un voyage cinématographique épique basé sur les mémoires de Pin Yathay, survivant du génocide cambodgien, qui a remporté le prix de l’innovation 2023 de la Producer’s Guild of America. Pin Yathay vit aujourd’hui à Paris où il travaille comme ingénieur de projet à l’Agence française de développement.
Tu vivras mon fils est une histoire inspirante sur le lien indéfectible entre un parent et son enfant et sur le courage remarquable de personnes ordinaires. La réalisatrice Victoria Bousis utilise la technologie MetaHuman d’Unreal Engine et l’animation du moteur de jeu pour donner vie à Pin Yathay et à sa famille, et pour nous transporter dans leur fuite du Cambodge et dans l’expérience visuelle du paysage des souvenirs, des rêves et de la famille perdus.
Dans la peau de Pin Yathay, vous ferez l’expérience d’un voyage narratif à la première personne à travers son passé, ses démons et son rêve d’être réuni avec son fils perdu. Basée sur les mémoires du même nom de Yathay, cette expérience XR est une adaptation unique et épique du livre en XR qui montre le potentiel d’une narration émotionnelle dans des environnements immersifs de moteur de jeu.
VITRINE XR
Langue : Anglais, Blackfoot
Réalisateur : Ahnahktsipiitaa (Colin Van Loon)
Le scénariste et réalisateur niitsitapi Ahnahktsipiitaa (Colin Van Loon) nous transporte dans un monde de futurisme indigène à 360° où le passé, le présent et l’avenir s’entrechoquent et où notre engagement à l’égard de l’action collective s’éveille.
Dans cette étonnante expérience de RV cinématographique, le récit se déroule tout autour de nous, sur un plan d’existence onirique où les esprits et le temps s’écoulent et se confondent ; les histoires prennent vie et dansent sous nos yeux. À l’intérieur de ce monde virtuel, nous laissons derrière nous les règles et les hypothèses coloniales, et deux poètes autochtones nous guident dans un voyage pour découvrir la vérité et confronter nos notions de responsabilité personnelle et collective dans un lieu où le passé, le présent et l’avenir ne font qu’un.
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INFOS CLÉS POUR SXSW SYDNEY
QUOI : SXSW Sydney 2023
OÙ : Différents cinémas de Sydney et le Centre international des congrès et des expositions
QUAND : Le festival de l’écran se déroule du 15 au 21 octobre.
COMMENT : Pour accéder à l’ensemble du festival (et aux expériences XR), vous pouvez acheter un bracelet SXSW Sydney Screen Wristband par ce lien
Pour acheter des billets pour des films individuels, vous pouvez le faire par ce lien
COMBIEN :
- Bracelet SXSW Sydney Screen Wristband 280 $
- Billets Rush (entrée unique) 25 $
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Découvrez les évènements ayant un lien avec la France et la francophonie en Australie dans notre Que faire en octobre.
