Under the Paris Sky revient sur les scènes d’Adélaïde dans le cadre du Adelaide Cabaret Fringe Festival en juin. Le spectacle met en scène la chanteuse Georgia Darcy, sa femme Louise dans le rôle de Cécile, la bonne française de Georgia, et, Simon Walters, pianiste. Il a été joué pour la dernière fois à Adelaide Fringe en 2019 (lisez notre critique du spectacle ici). Nous interviewons la chanteuse Georgia à propos du spectacle..
Georgia, vous présentez votre merveilleux spectacle Under the Paris Sky à l’Adelaide Cabaret Fringe. Parlez-nous un peu de ce spectacle et de ce que les gens peuvent s’attendre à voir.
Nos invités m’entendront chanter de belles chansons en français, connues et appréciées, ainsi que des chansons plus récentes dont les gens repartiront en fredonnant les airs – elles sont tellement entraînantes!
Chaque chanson a une histoire ou un thème que je transmets, parfois en utilisant des points de contact en anglais ou avec des gestes. Certaines chansons ont un contenu à la fois en français et en anglais, d’autres peuvent être suivies parce que le personnage qui les chante a déjà expliqué ses circonstances malheureuses…… !
Nous rendons les chansons francophones accessibles à ceux qui les aiment mais qui ne comprennent ou ne parlent pas forcément eux-mêmes le français. Les invités pourront parcourir un programme que j’ai élaboré à leur arrivée au théâtre, avant le début du spectacle. Il est conçu pour transmettre le thème et la signification de chaque chanson, afin d’aider les non-francophones à se connecter aussi profondément que possible à ces chansons.
Il n’y a pas que des chansons; certaines des manigances qui se produisent avec l’effrontée Cécile (jouée par ma femme Louise Lawson) et avec Simon, notre scintillant accompagnateur au piano, qui vient de Melbourne spécialement pour ce spectacle, sont hilarantes!
Votre spectacle ne présente pas seulement des chanteurs français du passé mais aussi une artiste contemporaine, Zaz. Comment l’avez-vous découverte et qu’aimez-vous dans sa musique?
Je ne me souviens pas exactement comment ni quand j’ai découvert Zaz. Son premier grand succès a été « Je Veux » en 2010, qui est la deuxième chanson de notre spectacle. Elle écrit/coécrit la plupart de ses chansons et son style est parfois décrit comme du « jazz manouche ». J’aime vraiment sa musique pour de nombreuses raisons. Les messages de ses chansons sont profondément philosophiques et traitent de ce que beaucoup d’entre nous pensent et ressentent en ce moment.
Le thème de « Je Veux » est « ne m’achetez pas de choses, je veux de l’amour et des rencontres, des conversations intéressantes et de nouvelles aventures, rejoignez-moi« . Le thème « Le Longue de la Route » est « regardons vers l’intérieur, vidons nos bagages, joignons nos mains et créons le monde que nous voulons – nous sommes tous dans le même bateau« . Le thème « Ni oui ni non » est que la vie est en fait paradoxale, et non logique – (quelque chose que je vis et crois).
En tant qu’artiste, elle est tellement authentique, détendue, elle vit et respire son art – et nous sommes emmenés avec elle vers un nouveau lieu de connexion et de possibilité. J’espère pouvoir apporter un peu de cela à nos invités!
Vous êtes rejoint sur scène par Cécile, une femme de ménage française, qui n’est peut-être pas française ou même une femme de ménage ! Parlez-nous un peu de cela.
Hmm oui. Je voulais quelqu’un avec qui je puisse pratiquer mon français à la maison et qui n’aimerait pas une bonne? Alors j’ai cherché sur Google « French Maids » et, eh bien, j’ai trouvé Cécile sur Internet. Au début, j’étais très contente, mais ça ne s’est pas passé comme je l’espérais…. je ne suis pas tout à fait sûre qu’elle soit une vraie bonne ou même qu’elle soit française ! Tout ce que je peux dire, c’est que tout peut arriver pendant l’émission. ……
Les chansons présentées dans le spectacle sont de différentes époques et de différents styles. Qu’est-ce qui a guidé votre choix des chansons qui apparaissent dans le spectacle? Trouvez-vous qu’il y a un fil conducteur qui les relie entre elles?
Contrairement aux autres spectacles de cabaret que j’ai réalisés, où chaque chanson contribue à une narration, ces chansons n’ont pas été choisies dans ce but. J’ai choisi ces chansons pour le voyage émotionnel que chacune d’entre elles peut nous faire vivre, ainsi que pour contraster les messages des chansons anciennes, plus traditionnelles, avec ceux des chansons contemporaines.
Par exemple, « La Vie en Rose » est une vieille chanson d’amour qui exprime le thème « Je suis heureuse grâce à toi/parce que tu es dans ma vie« . Alors que le message contemporain de nombreuses chansons de Zaz est « J’assume la responsabilité de mon propre bonheur – j’aimerais que tu me rejoignes dans ce voyage« . Bien sûr, les deux points de vue sont tout aussi valables, mais quelque peu différents.
Il s’agit d’un nouveau romantisme qui s’éloigne de l’idée de faire de son amoureux ou de son amoureuse la principale raison de son bonheur, pour s’aimer soi-même, ce qui, en toute franchise, permet à son amoureux ou à son amoureuse de s’en sortir – ce qui est une chose aimante à faire. Encore un paradoxe! Si tu aimes quelqu’un, libère-le.
En outre, pour que les chansons françaises restent accessibles aux non-francophones, j’en ai choisi certaines dont les airs seront très familiers et qui sont très appréciées. L’une d’entre elles a même fait l’objet d’une publicité pour un café à la télévision!
Ainsi, bien que les chansons individuelles ne soient pas liées les unes aux autres en tant que telles, elles nous emmènent ensemble dans un voyage émotionnel : joyeux, passionné, tranquille, tragique, philosophique, plein d’espoir, enjoué et sensuel…… comme nous les vivons les uns par rapport aux autres.
Depuis quand chantez-vous?
Hmm. J’ai toujours chanté pour le plaisir et la joie, depuis que je suis toute petite. J’ai découvert Liza Minnelli à 7 ans et j’ai cru que je l’étais pendant un moment…… J’ai commencé à chanter des chansons d’Edith Piaf en tant qu’étudiante en français au lycée. J’ai fait quelques comédies musicales amateurs dont « Les Misérables » qui a changé ma vie. J’ai commencé à apprendre la voix vers 2010.
Ce n’est que lorsque je suis arrivée en Australie du Sud depuis le Victoria en 2012, que j’ai découvert le Cabaret grâce à des personnes très généreuses qui m’ont donné l’opportunité d’essayer. (Ils savent qui ils sont !) Mon premier spectacle de Cabaret a eu lieu en 2013 – c’était la première fois que je chantais pendant une heure, toute seule, en public. J’AI ADORÉ!
Depuis, nous avons fait environ 6 différents spectacles de cabaret à Adelaide et Melbourne, y compris une tournée en Avignon, France. Nous prévoyons d’emmener Under the Paris Sky dans de nombreux autres endroits!
Qu’est-ce qui vous a attiré vers la chanson française?
Lorsque j’étudiais le français au lycée, j’ai découvert la légendaire Edith Piaf et j’ai été ravie de constater que je pouvais comprendre des morceaux de ce qu’elle chantait. À l’époque, c’était sur des cassettes, alors je devais sans cesse les rembobiner pour les réécouter!
J’étais stupéfaite par leur puissance, leur beauté et souvent leur douleur. J’ai découvert que j’aimais entourer la langue française de ma langue, de mes lèvres et de ma gorge en chantant, encore plus qu’en parlant ; cela semblait être plus sensuel et plus intense.
La chanson française propose si souvent des histoires qui explorent des sentiments ou des intuitions nuancés. À travers elles, on peut avoir un aperçu de la façon dont les gens vivent leur humanité, surtout à une époque où, selon moi, l’utilisation d’un langage expressif et nuancé est en déclin. Nous disposons aujourd’hui d’un vocabulaire plus restreint, composé de mots plus extrêmes, et les émotions intermédiaires et les métaphores qui donnent une couleur et une granularité variées à une histoire me manquent. Je peux encore trouver cela dans les chansons françaises.
Quelle est votre chanson française préférée?
Oh mon Dieu, quelle heure est-il? ….hihi ca change tout le temps. Je ne peux pas le dire parce que je n’aime pas avoir un favori. Est-ce que c’est une non-réponse acceptable?
Où trouvez-vous votre inspiration? Avez-vous des muses françaises?
Je dois dire que mon inspiration actuelle est Zaz elle-même, et j’ai tellement envie d’apprendre beaucoup plus de ses chansons, pas seulement pour leur musicalité mais pour leur message. Je pense qu’elle est une voix importante dans le monde.
En quoi Under the Paris Sky diffère-t-il des autres spectacles de chanson française présentés en Australie?
Bien sûr, je n’ai pas vu tous les spectacles de chanson française présentés en Australie, alors je dois garder à l’esprit ceux que j’ai vus… qui ont tous été merveilleux.
Je dirais que Under the Paris Sky offre une expérience riche en langue française tout en restant léger, car il comporte également une part de comédie et de théâtre. Nous avons essayé de rendre ce spectacle très divertissant à tous points de vue.
Des gens qui ont quelques notions de français du lycée m’ont dit que mon élocution claire leur permettait de comprendre plus de français qu’ils ne le font habituellement, ce qui est formidable.
Certains trouveront notre émission beaucoup moins informative ou érudite que d’autres émissions qui offrent un riche héritage sur les origines de leurs chansons et se plongent dans l’histoire des artistes qui les ont rendues célèbres. Nous avons tendance à ne pas trop le faire, même si je parle un peu de Zaz à tout le monde. Je laisse les chansons se suffire à elles-mêmes, mais je m’assure que les invités suivent le thème.
De plus, nous sommes une petite structure musicale, avec juste un accompagnement au piano, mais Simon construit des couches musicales magiques et ses doigts ne quittent jamais ses mains! Je pense que d’autres spectacles, comme celui de la merveilleuse Louise Blackwell au Cabaret Festival, ont un groupe complet, ce qui donne un son plus riche. Nous espérons développer notre section d’instruments à l’avenir.
Vous vous êtes également produit au festival d’Avignon. Parlez-nous un peu de cette expérience. Comment les français ont-ils réagi à ce spectacle?
Le festival d’Avignon a été un tel ÉCLAT! Il faisait très chaud quand nous y étions en 2015 et dans l’ancienne ville du Palais des Papes, il n’y a pas de climatisation! Notre maquillage avait fondu au moment où nous sommes arrivés sur les lieux.
Je n’avais jamais vu un tel rassemblement pour une célébration des arts. Quelque chose comme 30 pays étaient représentés, je pense que nous étions les seuls Australiens! Nous avons fait 13 spectacles. Nous avons eu le coup de foudre pour tous les spectacles de marionnettes.
Il n’y avait pas que des Français, car le festival attire des gens du monde entier. Cependant, c’était surtout des francophones. Le public s’est engagé avec notre spectacle d’une manière inattendue. Le spectacle que nous avons présenté était notre premier, Georgia with a G (basé sur de nombreuses chansons de « Liza with a Z ») et racontait ma propre histoire d’influence musicale et de croissance homosexuelle.
Le public australien l’avait trouvé très drôle et attachant, mais le public d’Avignon a peut-être manqué une partie du comique dans la traduction. Certains se sont demandés pourquoi je racontais mon histoire, puisque je ne suis personne de légendaire. Nous avons découvert plus tard que, culturellement, les Français ne s’attendent pas à un spectacle sur quelqu’un qui n’est effectivement « personne » sur la scène mondiale. J’aurais peut-être dû faire « Evita » ! Toujours en train d’apprendre…..
Mais ils nous ont adorés et n’ont pas vraiment compris que j’étais australienne, que je vivais en Australie et que je parlais français! Nous nous sommes fait de nombreux amis à Avignon et ailleurs.
Pourquoi les gens devraient-ils venir voir votre spectacle au Cabaret Fringe cette année?
Le Cabaret Fringe sera un moment fabuleux pour les gens qui pourront assister à des spectacles intimes, insolents et passionnants. Le cabaret est un véritable joyau artistique. Il se passe toujours quelque chose de merveilleux dans un espace de cabaret – c’est intime et audacieux.
Under the Paris Sky est présenté dans deux lieux fantastiques, alors faites votre choix:
- le Domain Theatre, Marion Cultural Centre – moderne et spacieux ; et
- Star Theatres à Hilton – nostalgique et confortable.
Nous vous proposons Under the Paris Sky pour vous divertir, pour vous faire mariner dans la sensualité de la chanson française, pour vous émouvoir et vous faire rire….mais surtout pour vous élever et vous laisser avec de la musique dans le cœur. Il a reçu 5 croissants de Matilda Marseillaise – ne le manquez pas!
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Nous remercions Georgia Darcy pour cette interview.
INFOS CLÉS POUR UNDER THE PARIS SKY
QUOI: Under the Paris Sky au Adelaide Cabaret Fringe Festival
OÙ ET QUAND:
jeudi 9 juin, 19h30, Marion Cultural Centre
vendredi 10 juin 19h30 Star Theatres
samedi 11 juin 15h00 Star Theatres
COMMENT : Achetez vos billets via ce lien : https://cabaretfringefestival.com/artfuel/program/18/show
COMBIEN : 34 $
Le spectacle sera également présenté au Butterfly Club de Melbourne en août.
