Goldfynch, groupe basé à Sydney, sort leur premier album demain. Nous avons publié une critique de leur deuxième single d’album «Ballooning over Paris », ce que vous pouvez lire ici. Nous discutons avec Gavin et Niyati, le couple qui comprend Goldfynch.
Félicitations pour la sortie de votre deuxième single « Ballooning over Paris » extrait de votre premier album. Depuis combien de temps travaillez-vous sur cet album?
Nous avons écrit des chansons originales par intermittence, entre les enfants, la vie, tout, et nous avons finalement eu l’occasion de terminer le projet lorsque la pandémie a frappé.
Vous avez eu un casting impressionnant pour l’enregistrement de l’album. Il a été enregistré aux Church St Studios par Damian de Boos-Smith, mixé par Sean Carey (ex Thirsty Merc), lauréat d’un Emmy Award, et masterisé par Helik Hadar, deux fois lauréat d’un Grammy. Avez-vous déjà travaillé avec ces personnes?
Gavin: Nous nous produisons avec Damian depuis plus de dix ans lors de concerts, et j’ai également enregistré deux albums instrumentaux dans son studio. Damian nous a présenté à tant de musiciens incroyables, comme Jonathan Zwartz, qui a gracieusement accepté de jouer sur notre album. Tout le groupe se produira lors de notre concert de lancement au Foundry 616 le 23 juillet prochain.
J’ai enregistré mes premiers albums de guitare en 2003 aux studios Big Buddah, où Sean Carey travaillait en tant qu’apprenti ingénieur du son, donc je connais Sean depuis presque 20 ans! Helik Hadar a masterisé l’album de Jonathan Zwartz, qui a remporté l’Aria Award du meilleur album de jazz, nous avons donc établi ce lien par l’intermédiaire de Jonathan.
Goldfynch est composé de vous deux, une équipe mari et femme. Depuis combien de temps faites-vous de la musique ensemble?
Niyati: Nous nous produisons ensemble depuis 2008, lorsque j’ai blagué que je devais rejoindre le groupe si je voulais un jour voir Gavin (un musicien travaillant à plein temps) le week-end. Nous travaillons maintenant ensemble sur des projets créatifs à travers la vidéo, la musique et l’art et avons commencé à écrire de la musique originale ensemble en 2015.
Comment vous vous êtes rencontrés?
Gavin: Nous nous sommes rencontrés à Eastside Radio, une radio communautaire de jazz et d’art située à l’hôtel de ville de Paddington, à Sydney.
Niyati y produisait et presentait l’emission sur livre et j’étais invité ce jour-là aux côtés de Joseph Tawadros dans l’émission de Stuart Vandergraaf. Stuart et Niyati discutaient et je n’ai pas pu placer un mot. Le lendemain, j’ai proposé à Niyati de prendre une tasse de thé par e-mail.
Niyati: J’ai beaucoup aimé le grand sourire de Gavin et son doux accent anglais, alors nous avons pris le thé et je l’ai invité à lire les sonnets de Shakespeare pour une émission spéciale de radio à l’occasion de la Saint-Valentin (clin d’oeil) dans mon émission. Depuis, nous sommes inséparables.
Bien qu’il s’agisse de votre premier album sous le nom de Goldfynch, vous avez tous deux eu de longues carrières musicales ainsi qu’une certaine implication dans la réalisation de films indépendants. Quelle est l’accomplissement dont vous êtes le plus fier jusqu’à présent?
Gavin: J’ai enregistre 4 albums de guitare latine sous le nom Urban Gypsies et mainentant, j’ai un album sous mon propre nom Gavin Rene Libotte entitule « Ocean ». L’album Goldfynch sera le numéro 6. Je suis fier d’avoir écrit autant de bons titres et maintenant nous apprécions la diversité de la nouvelle musique.
Niyati: Je dois dire que l’écriture et l’enregistrement du premier album de Goldfynch avec des musiciens aussi incroyables ont été des moments forts. Il n’y a rien de tel que de voir un concept dans votre esprit prendre vie de manière tangible et que tout le monde y adhère.
Quels sont les défis à relever pour écrire des chansons?
Restant fidèle à son art sans faire trop de compromis pour assurer que vous soyez entendu et accepté. Il s’agit d’un équilibre entre l’art et le commerce, une expression émotionnelle et intellectuelle de soi, mais en faisant quelque chose avec lesquels les gens se sentent connectés.
La chanson très entraînante « Ballooning over Paris » est inspirée par le séjour de Niyati à Paris lorsqu’elle était étudiante. Où et qu’avez-vous étudié ? Combien de temps y êtes-vous restée?
Niyati: J’ai fait une double licence en arts media et etudes internationales a l’UTS. Ca a compris une année en France et j’ai eu de la chance d’avoir un placement universitaire a Lyon a la Lumiere Lyon 2. Je me suis totalement immergé dans la langue, la culture et les gens. J’ai étudié l’ecriture, la realisation du film et la culture française. Il était sublime et encore a ce jour, je pense à la France comme le demeure de mon âme. Je me suis retrouvée à étudier l’adaptation d' »Hiroshima mon amour » de Marguerite Duras, les traditions documentaires et le travail des frères Lumière (originaires de Lyon), ainsi qu’à réaliser des films d’art avec d’autres étudiants.
J’ai également établi un lien avec un merveilleux tuteur de culture française à l’université qui, en apprenant que j’aimais chanter du jazz, m’a invité à me produire avec son collectif dans une grotte du vieux quartier, notamment dans « La Pluie » de Nougaro. C’était la première fois que je me produisais en français et ce fut un désastre ! À l’époque, tout le monde fumait à l’intérieur, et ma voix réagissait très mal à l’épaisse couche de fumée. Mais c’était le début de mon histoire d’amour avec la musique française. Je porte toujours ces jours dans mon cœur.
Etes-vous rentrée en France depuis vos années d’etudes?
Niyati: Absolument! J’y suis retourné voir tous mes amis, j’ai montré à Gavin certains de mes vieux repaires et j’ai l’intention d’y retourner un jour et de partager cette expérience avec mes enfants. J’espère qu’un jour, j’y créerai une base à temps partiel pour écrire et faire le tour de l’Europe post-pandémie.
La France est l’endroit le plus magique qui soit – les gens ont les pieds sur terre mais aussi gentils et intelligents, l’air a toujours brillé de possibilités, et c’est le seul endroit au monde où j’ai senti que l’esthétique, la poésie et les conversations profondes sont appréciées sans discussion comme une nécessité, une partie du tissu social. Il est réconfortant de savoir que, où que je sois dans le monde, la France existe comme un symbole de tout ce qui m’importe.
Avez-vous tous deux une formation musicale? Depuis combien de temps pratiquez-vous vos métiers? Niyati, étiez-vous chanteuse dans votre enfance? Gavin, quand avez-vous appris à jouer de la guitare?
Gavin: J’ai commencé à jouer de la guitare a 17 ans. Au début, il s’agissait d’un mélange de la guitare classique et de la guitare électrique.
Au début, un mélange de guitare classique et de guitare électrique. J’ai ensuite commencé à improviser et c’est ainsi que j’ai développé un intérêt pour le jazz. J’ai continué à étudier le jazz et la musique contemporaine au Perth Conservatorium of Music. J’ai commencé à écrire à 25 ans et je n’ai pas arrêté depuis. J’ai un trop-plein d’idées et je n’ai pas assez de temps pour les noter toutes.
Niyati: J’ai toujours aimé la musique et la composition, mais je n’ai jamais eu de formation formelle. Cela dit, la musique était très présente dans ma maison. Ma mère chantait des chansons indiennes à chaque événement communautaire et parfois sur scène (elle chante et danse maintenant dans l’émission pour enfants d’ABC « Nannas & the Poppas »). Elle me faisait danser et chanter dès mon plus jeune âge et j’aimais ça. En grandissant, j’écrivais de la musique à l’oreille (je le fais toujours !) et je chantais dans des comédies musicales et jouais dans des pièces de théâtre de manière informelle. Mais je ne suis pas devenue sérieuse avant de rencontrer Gavin. Il a été le yang de mon yin et a rendu le voyage dans le son possible, il m’a permis de rêver et de faire de ces rêves une réalité.
Dans la chanson “Ballooning over Paris” vous chantez en français et en anglais. Parlez-vous couramment le français ? Comment trouvez-vous le fait de chanter dans une langue qui n’est pas votre langue maternelle?
Niyati: J’adore chanter en français, c’est une si belle langue. Apres mon an en France, je suis devenue assez compétente en français conversationnel, bien qu’il n’y ait pas beaucoup d’occasions de pratiquer ici en Australie. Cela dit, je maintiens le lien en chantant en français lors de festivals et d’événements, ainsi que dans d’autres langues sur demande, comme l’italien, le portugais, l’espagnol et l’hindi. Ayant appris plusieurs dialectes indiens dans mon enfance et l’allemand au lycée, je trouve que je peux généralement chanter des chansons étrangères à l’oreille avec un peu de pratique.
Dans la chanson vous voyagez de Paris au Machu Picchu en Peru. Avez-vous déjà voyagé à Machu Picchu?
Nous avons toujours voulu y aller mais nous n’avons pas encore réussi à le faire. Mais c’est sur notre liste de choses à faire avant de mourir! Des bâtiments anciens engloutis par la forêt, ça a l’air si romantique! Je suppose que nous y avons voyagé en chanson. C’est la beauté de l’art. Il peut vous emmener dans des endroits où vous n’iriez jamais autrement.
Comment decrivez-vous l’abum?
Gavin: L’album est carré et fait de de carton et de plastique 🙂 Le disque en plastique est rond et s’insère dans la pochette en carton. On peut aussi le décrire comme un ensemble de codes écrits sous forme numérique.
Niyati: HA! Merci pour la mauvaise blague, Gavin. L’album est une collection d’histoires racontées dans une variété de styles dont l’indie pop, l’adult contemporary, le jazz et le folk. C’est vraiment un mélange de nos deux styles d’écriture et il a été conçu comme un projet artistique, ce qui explique son offre éclectique.
Gavin: Certains morceaux comprennent de la guitare classique, d’autres de la guitare électrique et d’autres encore de la guitare acoustique à cordes d’acier. Certains des morceaux pop les plus lourds sont accompagnés d’une contrebasse au lieu d’une basse électrique, ce qui leur donne un caractère plus intime. Les paroles de Niyati sont romantiques, impressionnistes et attirent l’auditeur pour lui faire vivre des arcs d’histoires expansives. En même temps, ils sont simples et fantaisistes, comme « Ballooning Over Paris ».
Niyati: Oui, j’écris beaucoup sur l’innocence, la vérité et la liberté, métaphorique et physique. Je suppose que cela vient du fait que je suis une mère et que je réfléchis beaucoup à ce qui est important. De nombreux morceaux sont riches en sons superposés, notamment des quatuors à cordes, des basses, des tambours, des percussions et des instruments du monde entier comme la flûte Bansoori et l’harmonium, que j’ai joué pour la première fois et qui ressemble à un accordéon français. Nous l’utilisons sur notre morceau bonus, la version française de « Little Bird », qui décrit la relation de l’homme avec la nature à travers une discussion avec un oiseau (alouette).
L’album est vraiment plein de nos sons préférés et fait l’équilibre entre les instruments acoustiques et électriques. Nous nous inspirons de nombreuses influences, d’Ella Fitzgerald à Air, des Beatles à Radiohead, de Madeleine Peyroux à A.R. Raiman, d’Eva Cassidy à Coldplay.
Faites-vous une tournée nationale pour promouvoir l’album?
Nous ferons quelques concerts en Nouvelle-Galles du Sud, pour rester dans le coin dans ce climat de COVID jusqu’à ce que nous puissions tourner plus loin en toute confiance.
Notre concert de lancement de l’album aura lieu le 23 juillet au Foundry 616 (Harris St, Sydney) et mettra en vedette tout le line up stellaire comprenant Jonathan Zwartz, Damian De Boos-Smith, Ben Adler, Thomas Avgenicos, Venkhatesh Sritharan et Byron Marks.
Nous jouerons également au Manly Fig le 30 juillet, au Manly Jazz Festival en octobre et au Northern Beaches Jazz Festival en novembre de cette année.
Nous en ferons la promotion en ligne de diverses manières et nous pourrons peut-être faire quelques concerts numériques à l’avenir, mais nous avons hâte de pouvoir tourner plus largement, peut-être même (si l’on croise les doigts) dans des festivals en Europe dans un avenir assez proche.
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Nous remercions Gavin et Niyati de Goldfynch pour cette interview.
Enregistrez dès maintenant le premier album de Goldfynch via ce lien pour y accéder dès sa sortie ce vendredi : https://gyro.lnk.to/Goldfynch
En attendant la sortie d’album demain, écoutez « Ballooning over Paris ».
Vous pouvez trouver Goldfynch aux liens suivants:
https://www.instagram.com/goldfynch.music/
https://www.facebook.com/goldfynch.music
Dates de tournée:
23 juillet – THE FOUNDARY (ALBUM LAUNCH) ACHETEZ VOS BILLETS
30 juillet -GOLDFYNCH TRIO at the Manly Fig, SEAFORTH BOWLING CLUB ACHETEZ VOS BILLETS
11 septembre – NARRABEEN SHACK. Ted Blackwell Hall ACHETEZ VOS BILLETS
1 -3 octobre – MANLY JAZZ FESTIVAL (Quartet) GRATUIT
10 octobre -WATERFRONT CAFE Co – Op – Club SUNDAY SESSIONS (ENTREE GRATUITE)
7 novembre – NORTHERN BEACHES MUSIC FESTIVAL (TRIO) ACHETEZ VOS BILLETS
